数百年前，摩洛哥著名旅行家伊本·拔都塔曾说：“中国人是全人类手艺最高明、最有鉴赏力的人民”。青铜、玉器、瓷器、香道、茶道、丝绸、壁画、诗歌、戏曲、建筑……

多年来，丰富多产、绵延不息的中国艺术，影响着中国人的生活，也吸引着全世界的目光，值得每一个人中国人去了解和探究。

目前市面上绝大多数讲中国艺术的书，要么是严肃的论文合集，要么是陈旧的教科书，好书太少。中央美术学院郑岩教授曾“吐槽”，收到的两箱子美术史书籍里，至少一半作品的结构和内容都大同小异。一部结构清晰、观点新颖、内容翔实、平易近人的中国艺术普及书，太有必要。

不妨读读这本《中国艺术与文化》。

它是美国斯坦福大学、华盛顿大学、芝加哥大学等诸多高校的艺术教科书，由美国知名汉学家杜朴和文以诚花费数年写成。

杜朴，华盛顿大学艺术史和考古系教授，中国艺术领域的权威学者，美国许多以收藏中国艺术著称的博物馆，都曾邀请他去做讲座。

文以诚，斯坦福大学艺术和艺术史系主任，擅长中国宋代至今的艺术研究，著有《自我的界限：—年的中国肖像画》一书，是中国艺术文化会议和论坛的常客。

在这本书中，两位作者怀着满腔热情，对中国艺术做了个百科全书式的解读。

从新石器时代的制陶和琢玉文化，到如今活跃在国际舞台的影像、装置和行为艺术……不同时代、不同主题、不同类别的艺术，在他们笔下一一重现。

说起这本书的写作原则，作者说：

“我们希望本书不是博物馆中孤立杰作的展示，而是一部与社会、经济及广泛文化领域密切相连的艺术史。”

因此，他们打破传统艺术史教材按类型、朝代叙述的常规模式，将目光更多地放在社会文化上。

在他们看来，一座建筑，一件文玩，一页尺牍，都包含了古人对世界的思考，是中华民族厚重的人文精神积淀。

最初的村落社会、城市和生活方式、宫廷文化……女性主义、先锋艺术，书中按照不同的文化主题，对中国艺术进行解读。

不死板传达固有的知识，而是用开放的视野，让你在领略作品之美的同时，知道它们背后的社会观念、文化价值、风土人情，最终形成自己对中国艺术文化史的认识。

是艺术爱好者不可错过的一本好书，更是给所有中国人的审美教育和艺术教育。年中文版首次面世，获得好评无数，豆瓣评分高达8.7。年，编辑团队在原版基础上，更新了大量彩色插图，对排版和内容也做了细致修改，让它更加好读好懂，赏心悦目。

今天，全新修订的《中国艺术与文化》在一条生活馆独家首发！

新版本共有幅配图，生动地展示了多年来中国艺术文化的变迁，颇具收藏价值。

图片来自世界各地不同的大博物馆和私人收藏，珍贵罕见。

有读者甚至直呼“简直是把博物馆搬回了家”！随书赠送藏书票8张，画的是“竹林七贤与荣启期”。

藏书票是一种微型版画，被誉为“版画珍珠”、“纸上宝石”，起源于欧洲贵族，约在20世纪20年代传入中国。

一套8枚，装在半透明的封套里。

每一枚以一位人物为主，或怡然弄琴，或举樽痛饮，或闭目养神，或鼓琴高歌，恣意纵情，闲适潇洒。

你可以将名字写在藏书票上，贴在自己的藏书上，文雅有趣。《中国艺术与文化》，现一条生活馆独家首发▼限时特惠价￥（日常销售价￥）

9月16日23:59特惠结束

为什么要读外国人写的中国艺术史？看到别人眼中的中国

历史学家朱维铮曾打过一个比方：

想象中国是仅有一个窗户的房间，外国学者只能通过窗户看里面，而中国的历史学家在屋内，似乎洞察一切，但唯独不知道这间房间坐标何处。

而外国汉学家，能告诉我们房间的位置。

这本书就以另辟蹊径的写作方式和研究视角，让每个中国人都看到更全面的中国艺术，在中国读书界引起巨大的反响。《利玛窦与徐光启肖像》现藏于美国加利福尼亚大学在讲到宫廷画家时，作者借《利玛窦与徐光启肖像》这幅作品，让中国读者看到17世纪欧洲对中国的印象。

在这幅基尔谢的作品中，利玛窦（左）和徐光启（右）的服饰、动作都及其相似，墙上还挂着圣母子画和中国书法，反映了当时欧洲传教士和中国士大夫的相互认可。

由这幅作品，作者延伸出当时的历史背景：17世纪晚期到18世纪晚期，欧洲启蒙思想家对中国十分推崇。中国被描绘成一个哲学家的国度，由依据美德而非血统遴选出的学者治理国家，公共秩序安定，经济繁荣，一切都处于似乎遵循自然法则的开明专制的治理下。这些对中国的想象难免掺有理想主义色彩，但也从另一方面证明了，中国艺术与文化的巨大魅力。《中国艺术与文化》，现一条生活馆独家首发▼限时特惠价￥（日常销售价￥）9月16日23:59特惠结束

在对中国艺术的解读中，女性角色常被忽略。

特别是在传统父权社会，艺术作品中的女性大多是陪衬，她们的喜怒悲欢鲜有人







































治疗白癜风最佳方法
北京白癜风治疗费用是多少


转载请注明地址:http://www.huashengduna.com/hsdfg/13412.html