前言

赖纳·维尔纳·法斯宾德，这个被誉为“电影神童”的德国影人，37岁死于纵欲和吸毒成瘾。在其短短的14年电影生涯中，拍摄了41部影片，其独特的电影语言，激发许多导演的创作。

正如今天分享会为大家带来这部电影，后来被好莱坞翻拍成《异次元骇客》，并直接启发了风靡全球的系列电影《骇客帝国》以及《盗梦空间》等，这就是法斯宾德唯一的科幻巨制《世界旦夕之间》。

在群众大喊“凶手”的讨伐中，在警察的扫射中，跳上车顶的斯蒂勒倒下了，他在身体流出鲜血前大喊：“这全都是西斯金斯的阴谋……”而另一个斯蒂勒却在实验台上醒来，身边是伊娃，在这个封闭的世界里，斯蒂勒寻找着出口，但是窗户紧闭着——一个在公共领域里死去，一个在封闭世界里醒来，在平行镜头里，生和死构成了蒙太奇叙事。

影片片改编自伽洛耶于年出版的长篇科幻小说《三重模拟》，21世纪名声大噪的科幻系列电影《骇客帝国》三部曲明显受到该小说“多重现实”概念的启发。与《骇客帝国》激动人心的慢镜躲子弹与宏达的科幻哲学糅合的快速节奏不同，年的《世界旦夕之间》更多的是用一种软科幻的方式徐徐展开。

这也是法斯宾德唯一一部科幻题材的作品，连同戈达尔的《阿尔法城》与塔可夫斯基的《飞向太空》，这三位大师级导演都在用科幻的外壳包装自己的故事。

在三个多小时的片长里（分上下两部），法斯宾德在乎的不是眩晕的未来气氛的营造，而是想用未来复古主义的风格讲述他关于自我感知与逃离的表达：蓝色多瑙河的背景音乐很容易让人联想起年的《太空漫游》，斯蒂勒逃难时遇到的陌生人正是《阿尔法城》的主角埃迪·康斯坦丁。

电影并没有把叙事精力集中到主人公对阴谋论的层层剥离，并以此形成一种解开真相的完整感。他把大量的篇幅花费在主人公斯蒂勒对自我真实性的探究和反思上。

众所周知，法斯宾德作品最急切强调的就是对感知与情感的探究，《爱比死更冷》、《恐惧吞噬灵魂》等等电影标题直观显示出他对经验认知的依赖性，残忍、自恋、渴望爱，混合了本能与个人经验的复杂情绪才是他生活存在的证明。

法斯宾德的传奇性在于他从一开始就是一个不良少年。尽管有一个良好的家世出身，但是他始终是一个无法接受学校教育，无法接受社会规范的少年人。他的少年时代是在辉煌璀璨的童星生涯和到处流浪、漫游、离家出走当中度过的，直到接近成年的时候他才进入戏剧学院，毕业之后马上就投入了舞台剧的创作。他在年推出了舞台剧，年推出了电影处女作《爱比死更冷》，震惊整个欧洲。

由此，法斯宾德一夜成名，一炮而红，这部电影在德国在世界各地开始引起广泛的